L’approccio alla fotografia di Brulat si distingue per l’assenza assoluta di interventi digitali o manipolazioni: le sue fotografie sono realizzate, infatti, con un banco ottico analogico, strumento che consente all’artista di bloccare gli scatti delle sue performances vissute e agite a stretto contatto con i passaggi in cui è immerso.
Altro elemento distintivo della mostra è l’integrazione alle immagini delle poesie dell’artista, che costituiscono una parte importante della sua pratica performativa. Stampate su carta e appese negli ambienti dello Spazio intervallate alle immagini, sono pensate come un momento di riflessione e contemplazione, offrendo un’ulteriore chiave di lettura e guida alla fruizione delle opere.

Attraverso la sua ricerca, Brulat ci invita dunque a ripensare il nostro rapporto con il mondo naturale, sfidando la narrazione antropocentrica che vede l’uomo come dominatore dell’ambiente. Il suo lavoro è un’esortazione a riscoprire la bellezza del lasciarci andare, a essere parte di qualcosa di più grande e incontrollabile. In un’epoca in cui la separazione tra uomo e natura si fa sempre più netta, l’arte di Ruben Brulat rappresenta un ritorno alle origini, un tentativo di riconciliazione visiva e spirituale con il nostro habitat primordiale.